Lladro — сравнительно молодой испанский брэнд, ему нет еще и 70 лет. Несмотря на это, на сегодняшний день статуэтки этой компании одни из самых дорогостоящих и коллекционируемых в мире. И поскольку фарфоровое искусство – это истинная загадка для многих, то рождение фарфоровых скульптур по праву называют рождением чуда, а мастеров, подчинивших себе этот материал - истинными знатоками своей профессии. Именно такими и являются основатели этой фирмы - три родных брата Льядро.

Всем привычные эпитеты "восхитительно", "великолепно", "бесподобно", кажется, не смогут выразить в достаточной мере те чувства, которые испытывает зритель, глядя на творения, завораживающие ювелирной работой, безграничной фантазией и потрясающей душевностью мастера. Кукольница из Екатеринбурга Лариса Исаева вот уже десять лет создает шарнирных кукол из обычной полимерной глины, с живым взглядом, невероятными по красоте лицами, одевая их изумительные дорогие наряды, от которых невозможно отвести восхищенный взгляд.

Когда человек решает завести домашнего питомца, он редко думает о том, а что же будет, когда тот покинет этот мир. Жизнь устроена так, что люди привязываются к своим четвероногим любимцам всем сердцем, а когда они умирают — теряют частичку своей души. Удушающее чувство пустоты и невосполнимой потери заполняет всё существо. Один художник так тосковал по своему любимому коту, который умер, что возвёл свою скорбь на совершенно иной уровень. Горе побудило Ричарда Сондерса на создание настоящих сюрреалистических шедевров. На его работах кусты стали его очаровательным котом Толли...

Никто не поспорит с тем, что иллюстрация является одним из самых занимательных жанров изобразительного искусства и в большинстве случаев неотъемлемой частью печатных изданий. Причем некоторые литературные произведения мы запоминаем исключительно благодаря иллюстрациям, которые по-настоящему привязывают читателя к книге и ее персонажам. Именно такой яркий, удивительный иллюстративный материал в стиле фэнтези и создает английский художник Родни Мэтьюз для книг.

Должен ли художник быть голодным, чтобы творить? Перед этой сложной дилеммой стояло не одно поколение творческих людей. Однако, чтобы там не говорили и не думали - отсутствие жизненных благ совершенно не гарантия того, что результаты такого творчества окажутся шедеврами. В истории искусства было немало художников, которые оставили после себя прекрасное наследие, будучи очень богатыми и успешными. И сегодня мы познакомим читателя с одним из таких: Фредерик Эдвин Чёрч - яркий представитель американского романтизма XIX века, а также успешный предприниматель, который на зависть многим даже продажу своих живописных полотен превратил в искусство.

Действительно ли можно всегда верить тому, что видят наши глаза? Нет, не всегда. Наш мозг и глаза очень легко обмануть. В этом лишний раз убеждаешься, вглядевшись в иллюстрации современного бельгийского художника Жоса де Мея, которые совсем не так просты, как кажется на первый взгляд. Для любителей оптических иллюзий и головоломок, связанных с обманом зрения - наша публикация.

В наши дни туристы со всего мира едут в Скандинавию, чтобы воочию увидеть знаменитые норвежские фьорды, которые завораживают своими горными ущельями, скалистыми мысами, густыми туманами и голубыми морскими заливами. А в былые времена сюда ехали живописцы, чтобы запечатлеть на своих полотнах этот величественный край и донести великолепную его красоту до своего зрителя. Среди таких и был норвежский художник-пейзажист Георг Антон Расмуссен, творивший почти полтора века тому назад. Сегодня в нашей публикации потрясающая галерея его работ.

Многие страны гордятся своими династиями живописцев, которые внесли свой величайший вклад в мировую историю искусства. Исключением не является и Америка. Основателем одной из таких династий является живописец Чарльз Уилсон Пил, который почти всем своим 16-ти детям дал имена знаменитых художников. И наиболее удивительно в этой истории то, что почти все сыновья Чарльза, повзрослев, стали художниками. Об одном их них, самом известном - Рембранде Пиле- наша публикация.

Благодаря тому, что скандальная слава нередко делала некоторых художников популярными и знаменитыми, мы, спустя века, можем созерцать их творения в музеях, галереях и в качестве лотов на аукционных торгах. Сегодня мы поговорим о творчестве американского художника-анималиста ХIХ века - Уильяма Холбрука Бирда, которое так бы и осталось неприметным, если бы не одно "но". Мастер писал не просто картины анималистического жанра, он писал аллегорические и сатирические полотна используя животных, одевая их в человеческие наряды и помещая в определенные житейские сюжеты.

Талантливый австралийский художник рисует невероятные картины дикой природы. На этих замысловатых иллюстрациях различные животные, которые проживают в определённом регионе. Сложные рисунки, выполненные с помощью пера и туши призваны подчеркнуть всю невероятную красоту и магию природы, которая окружает человека. Всё то, что люди разучились ценить, но без чего не смогут выжить. Самые вдохновенные изображения животных, находящихся на грани исчезновения, далее в обзоре.