Согласитесь, не многие современные художники в милости у критиков, а еще меньшему кругу удается при жизни добиться мирового признания, почестей и высоких званий. Но, они все-таки есть... И среди таких имя украинского живописца Ивана Марчука стоит в первых рядах. Он стал первым украинцем, которого приняли в члены «Золотой гильдии» в Риме, а в британском рейтинге «Топ-100 гениев современности» он занял 72 ступень. Сейчас Марчук самый титулованный художник Украины, лауреат Шевченковской премии, изобретатель авторского стиля живописи. И сегодня в нашей публикации уникальная галерея работ мастера, манера которого напоминает переплетение множества разноцветных нитей на холсте. Смотрите и восхищайтесь!

Совсем не часто, созерцая произведения современного искусства, можно получить искренние позитивные эмоции и эстетическое наслаждение, по-доброму улыбнуться и ощутить легкий привкус ностальгии. Однако, соприкоснувшись с творчеством московского художника Сергея Волкова, работающего в жанре примитивного городского пейзажа, спектр этих ярких чувств буквально захватывают зрителя в ностальгический плен. Предлагаем вашему вниманию великолепную подборку полотен, посвященных Москве и москвичам 70-80-х годов.

Не секрет, что гиперреализм в современном мире искусства особо не жалуют ни критики, ни продвинутые ценители, которые так и норовят приписать этот стиль к обычному, никому не интересному ремеслу. Тем не менее некоторые художники считают, что лишь опираясь на реалии жизни, технические наработки мастеров прошлого, собственный талант и свое художественное мировоззрение можно создавать настоящую подлинную живопись, которая останется на века.

В восприятии многих Апокалипсис — самая загадочная библейская книга, являющаяся единственным текстом, в котором подробно описано то, каким будет конец света. Книга наполнена огромным количеством символов, таинственных знаков и загадок, на д смыслом которых человечество размышляет уже не одно тысячелетие, пытаясь их расшифровать и предсказать судный день. К этому библейскому мотиву на протяжении многих веков обращались и художники. О том, каким Апокалипсис представился австрийскому живописцу Эрнсту Фуксу, современнику и другу Сальвадора Дали, далее - в нашей виртуальной галерее.

Женская живопись в истории искусства веками воспринималась как нечто безымянное и ничейное. Именно поэтому многим талантливым художницам приходилось упорным трудом доказывать свое право быть признанными в мире искусства. В сегодняшнем обзоре - удивительная творческая судьба французской художницы эпохи барокко - Луизы Муайон, которая настолько виртуозно овладела живописной техникой, что спустя несколько веков, ее работам стали приписывать авторство голландских, фламандских и даже немецких мастеров, не подозревая, что настоящий автор - женщина.

Уже сегодня эксперты довольно уверенно заявляют, что в связи с последствиями пандемии короновирусной инфекции каждый восьмой музей мира будет закрыт навсегда... А о туризме пока и говорить не приходится. Поэтому весьма резонно будет затронуть в нашей публикации тему о Пензенском музее одной картины, который является уникальным, единственным в России и мире. Подробнее о галерее, не имеющей аналогов.

Мир знает Питера Брейгель Старшего как превосходного живописца, работы которого даже по прошествии пяти веков не потеряли своей значимости и актуальности. Они и познавательны в плане истории, и талантливы в плане живописи. Однако, в 16 веке гениальный художник был известен вовсе не своими картинами, а графическими работами. Свою творческую карьеру он начинал как рисовальщик, создающий эскизы к будущим гравюрам. И сегодня в нашей виртуальной галерее представлены два знаменитых графических цикла - «Семь смертных грехов» и «Семь добродетелей», где Брейгель впервые проявился как великолепный мастер аллегории.

Натюрморт – относительно молодой жанр в изобразительном искусстве. Его история насчитывает почти шесть веков. Он удивителен и интересен тем, что заставляет людей видеть красоту и гармонию в повседневных, скучных вещах, окружающих нас. И сегодня в нашей виртуальной галерее представлены картины, посвященные этому жанру, в исполнении современных художников из Подмосковья Константина Мирошник и Наталии Кургузовой-Мирошник, которые вместе пишут впечатляющие натюрморты, цепляющие взгляд даже очень взыскательного зрителя.

История искусства знает немало случаев, когда художники, создавая семейные союзы, вдохновляли друг друга на создание уникальных работ. А вот наши современники Константин Мирошник и его супруга Наталья Кургузова-Мирошник – совершенно необычный тандем живописцев, которые практически все свои картины, без исключения, пишут вместе, в четыре руки – от первого мазка до последнего штриха. Причем на каждой из их работ четко можно увидеть два почерка и два стиля, различных по звучанию.

Многие наши читатели являются ярыми почитателями творчества художников прошлого века, когда количество различных новаторских направлений и течений просто зашкаливало. Нынешние же мастера живописи пытаются возродить некоторые из тех направлений, но уже в современной интерпретации. И сегодня в нашей виртуальной галерее работы современного художника Андрея Процюка, впитавшего в свое творчество лучшие традиции авангарда и модерна, используемые великими мастерами ХХ века - Пикассо, Шагалом, Климтом.