Серия интерактивных светильников Triangular Series («Треугольная серия») на международном дизайнерском форуме Design Miami/Basel

Специально для международного дизайнерского форума Design Miami/Basel, проходившего в июне этого года, нью-йоркский дизайнер Джейми Зигельбаум (Jamie Zigelbaum) подготовил серию интерактивных светильников Triangular Series.

Wrapped In Plastic. Разноцветные пластиковые интерьеры от Penique Productions

Некоторые художники и арт-коллективы беспокойно мечутся от одного стиля к другому, другие же в самом начале творческого пути находят то, что их интересует, и продолжают двигаться в этом направлении, развиваясь и совершенствуясь как автор, творец, созидатель. Быть может, изменится тематика творчества, или материал, но идея останется неизменной, превратившись в своего рода визитную карточку. По такому принципу работает испанский коллектив Penique Productions, чью инсталляцию Wrapped In Plastic можно назвать одним из самых странных, и в то же время самых ярких арт-проектов последнего полугодия.

Интерьер амстердамского бутика модного бренда Stills

Голландская архитектурная студия Doepel Strijkers разработала уникальный интерьер бутика одежды и аксессуаров, расположенного в Амстердаме (Нидерланды). Разветвляется во всех направлениях, окрашенная в белый цвет сетка из соединенных между собой стальных рам, формирует объемную структуру двухэтажного магазинчика, ставшего флагманом для модного бренда Stills.

Стена Facebook, да не та: фотографии, добытые из соцсети, как символ избытка информации

Йорн Родер и Джонатан Пирней, студенты немецкого университета визуальных искусств и дизайна в Касселе, создали инсталляцию о современном обществе в цифровую эпоху. Вся жизнь - увы, давно не театр, а Facebook. Правда, у них есть что-то общее. Как и в театре, в социальной сети не хватает четвертой стены - и «актеры» все как на ладони для... таких же «актеров» с соседних виртуальных страничек. Грандиозный онлайновый капустник привлек внимание Йорна Родера и Джонатана Пирнея - авторов социальносетевых фотообоев.

«Трубные» функциональные инсталляции от OnSite Studio

Полиэтиленовые трубы, предназначенные для распределения воды, стали прочными и гибкими частями концептуальной мебели для общественного пользования. Французский дизайнер Себастьян Вайеринк (Sebastian Wierinck) из OnSite Studio считает подобные выразительные эксперименты необходимой составляющей современного дизайна, ведь именно они дают творческую свободу, открывающую новые горизонты в области проектирования и производства пространственно-предметной среды.

Концептуальная кухня от Atelier 37.2

Французское агентство микроархитектуры с забавным названием Atelier 37.2 создало концептуальный интерьер квартиры, в котором кухня, являясь «портретом» ее хозяйки, отражает две стороны ее гармоничной личности.

Lamp Sculptures, лампы-скульптуры для украшения интерьера и души

Разумеется, лампы и раньше присутствовали в галереях, где выставляются скульптуры, но исключительно в качестве красивой подсветки. Итальянская компания Sicis решила, впрочем, что скульптуры и лампы должна всегда быть вместе, и явили миру инсталляцию из скульптур-светильников, которая так и называется Lamp Sculptures.

В страну грез на воздушном шарике

Фестиваль африканской литературы в Люцерне (Швейцария) порадовал участников не только вербальными изысками. В холле их ожидала летучая инсталляция - бумажные люди, взмывающие ввысь на воздушных шариках. Замечательный символ для мероприятия книгочеев, ведь литература - один из распространенных способов эскапизма - ухода от реальности. Летучую инсталляцию о бумажных солдатах словесности создал местный оригамист Сифо Мабона.

Летучие оригами: самолетики Мэтью Паркера, застывшие в воздухе

Казалось бы, ничего особенного. Бумажные фигурки Мэтью Паркера и Ко представляют собой простейший вид оригами - самолетики, которые сможет сложить любой ребенок. Правда, не всякий справится с тысячей бумажных «Боингов», но и у Мэтью Паркера были помощники-волонтеры. Тысяча традиционных японских журавликов в интерпретации мастера из США превратилась в тьму американских самолетиков. Одна крылатая стая перевоплотилась в другую.

«Лавина» от Daniel Arsham: украшение зрительского зала

Лавина может быть не такой уж и опасной. Она не обязательно должна хоронить под толщей снега незатейливых лыжников или туристов, она может быть частью прекрасного, частью искусства. Речь, конечно, идет не о настоящей лавине, а об одноименной инсталляции Даниэля Аршама (Daniel Arsham) под названием «Avalanche», сделанной им для украшения театра в Майами.