Мы привыкли ассоциировать высокое ювелирное искусство с бриллиантами – «лучшими друзьями девушек», самыми дорогими и ценными камнями в индустрии. Однако так было не всегда. Человечество научилось любить и превозносить бриллианты не так давно, а руку к этому приложила алмазодобывающая компания De Beers. Сегодня De Beers – не только главные знатоки бриллиантов, но и крупный ювелирный бренд, а начиналось все с южноафриканских рудников и… рентгена для рабочих.

О дефиците, который царил в Советском Союзе, наслышаны многие. Конечно, это было не очень приятной чертой советской жизни. С другой стороны, постоянная нехватка каких-то вещей заставляла людей что-то придумывать, прилагать творческие способности. Это было привычно — что-то мастерить, усовершенствовать, изобретать. Интересные схемы ходили от человека к человеку, а в журналах и газетах создавались популярные разделы «Сделай сам». Читайте в материале о забавных вещицах, которые советские граждане делали своими руками.

Эндрю Грима – фигура в ювелирном дизайне легендарная. Он возглавил движение британских ювелиров-новаторов шестидесятых годов, будучи при этом в полном смысле представителем модернистского дизайна – лаконичные формы, стремление к эксперименту, смелые решения. Среди его клиентов были члены британской королевской семьи и звезды кино, а сам он говорил, что, пусть его украшения и получают статус музейных ценностей, главное – не забывать, что кольца и подвески вовсе не должны лежать за бронированным стеклом…

Лицам королевских кровей и членам их семей принадлежат уникальные коллекции ювелирных украшений. Была она и у принцессы Дианы, не только любившей драгоценности, но и носившей их с большим удовольствием. Тиары, броши, серьги, колье и кольца были предметом постоянного внимания со стороны общественности. Леди Ди отличалась прекрасным вкусом, и все её наряды и украшения к ним всегда были тщательно подобраны. В последний год своей жизни принцесса Диана не расставалась с «Кольцом свободы».

Анабела Чан – одна из молодых звезд ювелирного дизайна высокого класса. Ее украшения носят Бейонсе и Леди Гага, Джей Ло и Тейлор Свифт, представительницы августейших фамилий. Украшения Анабелы представлены в престижных бутиках во всему миру – в Лондоне, Гонгконге, Риме, Нью-Йорке… Изысканные растительные мотивы обманывают зрителя: все эти эфемерные цветы и побеги выглядят почти живыми – или даже более живыми, чем те, что созданы природой. Но лишь немногое в украшениях госпожи Чан создано природой: настоящую известность ей принесло широкое использование искусственно выращенных камней, экологическая ответственность и союз искусства с наукой.

Сегодня об опасности загрязнения окружающей среды пластиком сказано и написано очень много. Ученые предлагают все новые способы переработки, обнаруживают, что они не менее опасны, чем само производство, изобретают альтернативные виды упаковки, выводят в лабораториях одноклеточные организмы, которые должны этот пластик поглощать… А вот современные ювелиры предлагают свое решение: они выбирают выброшенный пластик и другие материалы для вторичного использования в своих работах. То, что было бутылкой газированной воды, становится нежным цветком, а ржавое железо соседствует с жемчугом… Может быть, именно так красота спасет мир?

Биография ювелира Артура Смита полна контрастов. Он никогда не вписывался в те роли и требования, которые предъявляло ему общество. Он был черным парнем с Кубы – и одним из самых влиятельных американских ювелиров середины XX века. Его предостерегали от художественной карьеры – и он стал творить вопреки. Его украшения носила Элеонора Рузвельт – и вся темнокожая богема Нью-Йорка. Он пережил непонимание, травлю и угрозы физической расправы – и остался в истории не только творцом, но и вдохновителем.

Сегодня имя Эльзы Цзинь часто мелькает в обзорах модных выходов на красные ковровые дорожки кинофестивалей. Именно ее экстравагантные «крылатые» броши полюбились актеру Эдриену Броуди, которого несколько лет назад назвали "самым стильным мужчиной Америки". А прежде он нечасто появлялся на публике в заметных украшениях. Однако громкой славе предшествовали годы кропотливого труда, научно-исследовательской работы и борьбы за финансовую независимость – а значит, право творить так, как велит душа.

Стиль модерн, повлиявший на изобразительное искусство, архитектуру, дизайн интерьеров, ювелирные изделия, царил в Европе во второй половине XIX века. Это был праздник изящных природных форм - красочных, органичных и разнообразных. Однако невзирая на то, что этот стиль господствовал не более полутора десятилетия, в ювелирном искусстве это направление до сих пор находит своё отражение в изделиях бренда Masriera. У его истоков стоял потомственный испанский ювелир Луис Масриера, вошедший в историю как король ар-нуво.

Ювелирный бренд Fred, пожалуй, никогда не звучал так громко, как его коллеги по «драгоценному» цеху. Однако год за годом именно детище одного франко-бразильца, чей дух не сломила ни война, ни плен, ни антисемитизм в оккупированной Франции, становится эталоном того, что называют уже набившим оскомину словосочетанием «тихая роскошь» - сдержанного и по-настоящему современного дизайна, безупречного качества, эталонного вкуса. Именно роскошное колье Fred дарил герой Ричарда Гира героине Джулии Робертс в фильме «Красотка» - и, какой бы спорной ни была сама эта лента, кадр, где Вивиан Уорд в алом платье и бриллиантах смотрит на себя в зеркало, стал культовым. Мог бы он быть таким без чеканных форм и выверенных линий колье Fred?