Статьи по теме - картины

/ RSS-трансляция Читать в FaceBook Читать в Twitter Читать в ВКонтакте Читать в Одноклассниках Читать в Telegram Читать в Google+ Читать в LiveJournal



+1 1
+1
-1 0
Арт    


История искусства знает немало случаев, когда художники, создавая семейные союзы, вдохновляли друг друга на создание уникальных работ. А вот наши современники Константин Мирошник и его супруга Наталья Кургузова-Мирошник – совершенно необычный тандем живописцев, которые практически все свои картины, без исключения, пишут вместе, в четыре руки – от первого мазка до последнего штриха. Причем на каждой из их работ четко можно увидеть два почерка и два стиля, различных по звучанию.




+1 1
+1
-1 0
Арт    


Русский художник Карл Павлович Брюллов (12 декабря 1799 - 11 июня 1852), которого без преувеличения называют «Великим Карлом», прославился благодаря своим монументальным работам, самая знаменитая из которых - «Последний день Помпеи». На этой и других полотнах мастера сложно не заметить героиню с милым лицом и искрящимися глазами. Это любимая модель художника - графиня Самойлова.




+1 0
0
-1 0
Арт    


Вопрос, что написать на маленькой табличке под картиной, не так прост, как кажется на первый взгляд. Кого считать автором – того лишь художника, кто выполнил всю работу, не прибегая к посторонней помощи? А если он просил коллегу-пейзажиста приложить руку к произведению? Отдал завершить картину своим подмастерьям? Внес важные улучшения в работу ученика? Часто фамилию мастера можно увидеть даже под картиной, которую он ни разу не видел, более того, которая могла быть написана спустя многие годы после его смерти.




+1 1
+1
-1 0
Арт    


Несомненно у любого творческого человека достаточно работ, которые никто, нигде и никогда не видел. От Стивена Кинга и Стивена Спилберга до древних поэтов и художников творцы постоянно скрывают ряд свой шедевры от широкой публики. А иногда эти работы могут радикально изменить взгляд ценителей искусства на их создателей.




+1 0
0
-1 0
Арт    


Одна из великих вещей в искусстве - это то, что оно всегда открыто для интерпретации. Некоторые из самых известных художников мира намеренно вкладывают в свои картины тайные послания, чтобы подорвать авторитет, бросить вызов аудитории или раскрыть что-то о себе. Сотни лет спустя, благодаря достижениям в области технологий, многие из этих секретных сообщений были впервые обнаружены и выставлены на всеобщее обозрение и обсуждение.






+1 1
+1
-1 0
Арт    


Картина итальянского художника Сандро Боттичелли «Рождение Венеры», безусловно, является одним из самых знаковых произведений в галерее Уффици и одной из самых известных картин во всем мире. Моделью Венеры стала знатная и влиятельная женщина, Симонетта Каттанео Веспуччи, которую без преувеличения считают величайшей красавицей во Флоренции той эпохи.




+1 1
+1
-1 0
Арт    


Золотой век истории Нидерландов дал миру в том числе и много талантливых живописцев. Был среди них Герард Доу, некогда оцененный чрезвычайно высоко, потом почти забытый, а в XX веке снова вернувшийся в ряды великих. Немудрено – его работами интересовались европейские монархи, и каждая из них стоила баснословных денег – Рембрандт проигрывал в этом своему ученику Доу. Насколько заслуженной была эта слава и почему творчество «малого голландца» из Лейдена встречает противоречивые отклики?




+1 1
+1
-1 0
Арт    


Они влюбились друг в друга в 1909 году в Санкт-Петербурге. Белла Розенфельд, которая была 19-летней дочерью богатого ювелира, и Марк, на семь лет старше ее, все еще посещающий художественную школу. Они оба родились и выросли в Витебске. И никогда не видели друг друга. Двое из совершенно разных миров. И для обоих это была любовь с первого взгляда. По словам Шагала, их любовь началась в тот момент, когда они впервые увидели друг друга, и продолжалась 35 лет.




+1 0
0
-1 0
Арт    


Святые на его картинах излучают доброту, Дева Мария полна любви и нежности, а ангелы «как будто дышат» - настолько реалистичными изображал их художник. Мягкий деликатный свет в стиле фламандцев и одновременно – яркое южное солнце родной Испании, смелые масштабные замыслы – и теплота, интимность каждого из полотен – это все про картины Бартоломе Эстебана Мурильо. В чем заключался его главный секрет? Может быть, в том, кого он приглашал на роли натурщиков?




+1 0
0
-1 0
Арт    


Выбирая тему для нового произведения, художники Возрождения нередко обращались к этому сюжету. Он был не из самых распространенных, как, например, Благовещение, и не открывал возможностей для столь популярного в ту эпоху изображения обнаженного тела, как ветхозаветный сюжет о Сусанне и старцах, и все же картины под названием «Не прикасайся ко мне» написали многие выдающиеся живописцы. Эмоциональная насыщенность сцены, сложные позы персонажей, их мимика – все это представляло определенный вызов, который принимали и Дюрер, и Тициан, и Корреджо – и многие другие.






По страницам: