10 громких музейных краж, которые случились уже в XXI веке.

Произведения искусства всегда привлекали злоумышленников. Их не останавливала ни музейная охрана, ни оборудованные сигнализацией по последнему слову техники частные коллекции – музейные воры не раз уносили шедевры искусства стоимостью в миллионы долларов. Сегодня, например, только британские галереи ежегодно от краж несут убытки на 500 миллионов фунтов стерлингов, а во всём мире эта цифра приближается к 6 миллиардам фунтов. В этом обзоре самые громкие кражи произведений искусства, которые произошли совсем недавно.

Мир диких зверей. Художник Adam Smith.

Мир дикой природы загадочен и уникален, и мы знаем о нем, лишь благодаря кропотливому труду его исследователей. Свой вклад вносят и художники-анималисты из штата Монтана отец и сын - Дэниэль и Адам Смит (Daniel and Adam Smith), пишущие образы диких зверей, живущих в дикой природе. Их искусство несет в себе не только художественную ценность, но и поднимает злободневные экологические проблемы.

Гиперреалистичные картины, которые невозможно отличить от фотографий.

Среди огромного количества жанров изобразительного искусства особое место отводится гиперреализму. Поклонники таких картин приходят в восторг от очередного шедевра художников, которые удивительным образом создают картины, которые практически невозможно отличить от фотографий, а скептики утверждают, что это псевдоискусство. Но в любом случае сложно не согласиться с ним, что выглядят такие картины просто потрясающе. В этом обзоре самые впечатляющие полотна в стиле гиперреализма, которые с трудом можно отличить от фотографий.

Карикатуры на выставку "импрессионистов", Le Charivari, 1874

Иногда удачно подобранное слово становится предметом анекдотов, иногда – мемом, а порой - дает имя целому направлению в искусстве. Что это – стечение обстоятельств или историческая закономерность? Как бы то ни было, термин "импрессионизм" обязан своим появлением на свет критической статье, которая этот самый импрессионизм и высмеивала.

Павел Михайлович Третьяков.

Вряд ли мы могли бы сегодня созерцать и любоваться шедеврами русской живописи, если бы не событие, которое произошло немногим более 125 лет назад. А именно, летом 1892 года купец Павел Михайлович Третьяков преподнес в дар москвичам самое ценное, что у него было - дело всей его жизни - коллекцию произведений русского искусства, которую он собирал почти 40 лет.

Игра с текстурами и цветами Моника Карвальо обнаруживает сходство между фотографиями.

Моника Карвалью живёт в Берлине, увлекается редактированием изображений в Photoshop и любит мечтать. Она удивительным образом соединяет фотографии своих друзей и близких с фотопейзажами, которые делает в путешествиях. Разные текстуры, цвета, изображения обнаруживают на её работах удивительное сходство. По словам Моники, единственная её цель состоит в том, чтобы заставить человека сделать выбор и дать возможность взглянуть на альтернативную реальность.

Что видели знаменитые живописцы в окнах начиная с эпохи Возрождения и до нынешнего времени.

Может показаться удивительным, но на протяжении последних пяти веков в истории живописи не было более популярного и любимого художниками мотива, чем окно. Для большинства мастеров оконный проем служил соединением двух миров, двух реальностей. Ведь не зря говорят: окна, как судьбы. Ведь они действительно расскажут очень многое. Итак, заглянем в окна знаменитых живописцев и узнаем, какие тайны они нам откроют.

Вы все неверно поняли... Музей обмана зрения на Чечжу.

В мире много картин, которые, казалось бы, известны даже дилетантам от искусства, но при этом истолковывают эти картины совершенно неверно порой даже авторитетные искусствоведы. В этом обзоре десятка картин, в которые их создатели вложили более глубокий смысл, чем может показаться с первого (а порой даже со второго) взгляда.

Люсьен Фрейд и Сью Тилли: история скандальной музы.

Если бы славу художников можно было бы измерять в килограммах, то чаша весов Люсьена Фрейда (да-да, того самого скандально известного внука великого психоаналитика) потяжелела бы сразу на 127 кг. Именно такой был у «Большая Сью», так называли натурщицу художника Сью Тилл, которую он изобразил на одной из своих самых известных картин.

Почему знаменитый художник-самоучка закончил свою жизнь в психиатрической лечебнице

Беспрецедентным был случай, когда художник Павел Федотов, не имея специального образования, удостоился звания академика живописи и на века вошел в историю русского искусства своими жанровыми сатирическими картинами, произведшими фурор в средине 19 столетия. А рисовал художник-самоучка как Бог на душу положит. Популярность, признание, слава, звание, казалось, вот оно - счастье. Но на пике славы случилось то, что сломило и погубило живописца.