Рисунки Татьяны Ереминой известны каждому советскому человеку, державшему в руках журнал «Мурзилка» или легендарный «Журнал мод». Нарисованные ею плакаты призывали тружеников тыла трудиться во имя победы, иллюстрации к сказкам были точны и в то же время лиричны… Верная последовательница Дейнеки, Еремина с годами ушла от плакатности соцреализма к мягкости графического языка книжной графики – и запомнилась как создательница «тех самых», каноничных советских иллюстраций.

Ой, не зря говорят: "Если в доме нет кота – значит в доме пустота". Как-то незаметно пушистые мурлыки стали властителями не только наших жилищ, но и сердец. И пока одни делают с ними селфи, или снимают на видео, стараясь запечатлеть смешные проделки своих питомцев, художники-иллюстраторы их неустанно рисуют в своих творческих проектах. И сегодня в нашей публикации восхитительный вернисаж, посвященный роду кошачьему от известных современных художников.

2020 год удивил всех событиями, которые похоже скорее на очередную голливудскую фантастику. Это время великой пандемии. Мировые СМИ призывают людей оставаться дома и соблюдать дистанцию в общественных местах. Театры, кинотеатры, тренажерные залы и музеи закрываются. Больницы по всему миру заполнены пациентами. Самым популярным атрибутом стала маска. Кажется, что время остановилось во время коронавируса XXI века. Но не для художника из Ирана.

Пандемия коронавируса, охватившая нашу планету за последние полгода, в корне изменила не только привычный уклад жизни для многих людей. Она заставила многих призадуматься, поменять намеченные планы, переосмыслить ценности жизни. Разве мы могли, стоя на пороге 2020 года, предположить какие испытания нас ожидают в самое ближайшее время. Конечно же - нет. На передовой в борьбе со страшным вирусом, как всегда, оказались медики, самоотверженно спасающие людей. Именно они заслуживают всеобъемлющей благодарности от всех жителей Земли, именно они являются реально существующими супергероями. Таковыми их и увидел 39-летний художник-график из Ирана Алиреза Пакдель.

Афиши и иллюстрации с прекрасными женщинами Альфонса Мухи сегодня известны во всем мире. Хотя его талант, увы, не всегда давал пропуск к признанию. Альфонсу Мухе помог случай. Скромный иллюстратор оказался в нужное время в нужном месте. Как именно чешскому художнику удалось добиться успеха в Париже и какую роль в этом сыграла знаменитая актриса Сара Бернар?

Считается, что книги - сродни живым существам. Все они со своим настроением, характером, целью и философией. Поэтому, в современном мире книжной индустрии всегда в тренде были и есть хорошо и интересно проиллюстрированные издания. Особенно это касается литературы для самых маленьких читателей. Сегодня в нашей публикации пойдет речь об удивительном художнике-самоучке, создающем волшебные иллюстрации к сказкам и детским рассказам - Игоре Олейникове, который спустя 42 года перенял пальму первенства у художницы Татьяны Мавриной и получил международную премию Андерсена.

В работах польского художника, известного широкому кругу зрителей под творческим псевдонимом - Яцека Йерки - удивляет и впечатляет буквально все: и полет фантазии за пределы воображения, и неподдающееся здравому смыслу композиционное построение, и увлекательное повествовательное содержание, а также изумительная детская непосредственность. На страницах нашего журнала уже немало было сказано об уникальном творчестве этого мастера, поэтому сегодня речь пойдет о нем самом. Ведь становление художника в мире искусства не менее интересно, нежели создаваемые ими произведения.

Иллюстрирование литературных произведений довольно сложное направление в изобразительном искусстве. Не всегда видение писателя и художника совпадают в восприятии текста, что вызывает между ними разногласия. Удивительная история сотрудничества произошла между российским художником-иллюстратором Геннадием Спириным и американской поп-певицей Мадонной в 2004 году. Звезда, написавшая цикл сказок для детей, лично подбирала художников для их оформления. Одну из них она могла доверить только Спирину. Почему только ему и, какой ценой дались Мадонне его иллюстрации,- далее в обзоре.

Гюстав Доре (1832-1883) - иллюстратор, один из самых плодовитых и успешных книжных мастеров конца XIX века, чья буйная фантазия создала огромные сказочные сцены, широко подражающие академикам. Ценители искусства считают Доре романтичным представителем XIX века, чье творчество лишено художественной ценности, но огромное значение которого заключается во вкладе в развитие книжной иллюстрации. Впоследствии он работал литературным иллюстратором в Париже, получая комиссионные за иллюстрации сцен из книг Рабле, Бальзака, Мильтона и Данте. Особенно известен Доре своими иллюстрациями «Божественной комедии», Библии и классических произведений.

В нашей современной жизни очень часто многое проявляется из прошлого, и всем знакомая фраза: "Все возвращается на круги своя", как нельзя лучше подчеркивает суть этого обзора, в котором речь пойдет о художественном стиле, позаимствованном в прошлом веке. И сегодня мне хотелось бы рассказать об иллюстраторе, возродившем искусство советского плаката в совершенно новой ипостаси. Художник из Нижнего Новгорода, Валерий Барыкин, совместив две идеологически противоборствующие наглядные пропаганды средины прошлого столетия двух стран - СССР и США, получил вполне новый органичный стиль - советский пин-ап.