Люсьен Фрейд и Сью Тилли: история скандальной музы.

Если бы славу художников можно было бы измерять в килограммах, то чаша весов Люсьена Фрейда (да-да, того самого скандально известного внука великого психоаналитика) потяжелела бы сразу на 127 кг. Именно такой был у «Большая Сью», так называли натурщицу художника Сью Тилл, которую он изобразил на одной из своих самых известных картин.

Голый Христос, труп на руках, странные ракурсы для маленькой дочки. Чем шокировали знаменитые художники.

Мы привыкли воспринимать знаменитых художников через краткие пояснения к их картинам. Это делает их образы почти бесплотными. Словно ничего, кроме живописи, в их жизни не было, и словно их живопись сразу стала священной классикой. Но художники были полнокровными людьми. Их творчество порой вызывали недоумение, а их поступки - осуждение.

Анатолий Медко. «Нарву цветов и подарю букет...». 2009 г.

В тёплые летние месяцы поля, холмы и леса благоухают, украшенные цветочной мозаикой, а девушки плетут из полевых цветов венки. С древних времен юные прелестницы умножали свою красоту цветами, ведь они будто созданы друг для друга. И что может украсить молодую девушку лучше, чем сплетённый из множества полевых цветов венок? Девушки любовались цветами и плели из них венки, а восхищенные художники рисовали их портреты. И портреты эти - сплошное очарование.

Dusan Ktorlica - 15-летний художник-вундеркинд.

Наблюдать за взрослением гения – настоящее удовольствие. О сербском подростке Dusan Krtolica газеты пишут регулярно, ведь у него просто потрясающий талант к рисованию. Он начал рисовать, когда ему было всего два года, и к 15 годам достиг потрясающих результатов: по памяти он создает гигантские изображения дикой флоры и фауны из разных уголков мира.

«Заход солнца над Адриатикой»

В 1910 году в Париже проходила очередная выставка Салона независимых художников. Среди представленных публике картин была работа молодого итальянского мастера Иоахима-Рафаэля Боронали под названием «Заход солнца над Адриатикой». Зрителям и критикам картина понравилась, и молодому итальянцу уже предрекали творческий успех, как вдруг выяснилось скандальное обстоятельство.

Самые дорогие картины латиноамериканских художников.

Художники из Латинской Америки всегда интересовали коллекционеров, которые готовы выкладывать миллионы долларов, чтобы повесить у себя на стене полотно Фриды Кало или Тамайо. И среди огромного количества картин есть особенные, которые привлекли внимание самых богатых коллекционеров, которые не пожалели на них баснословные суммы.

История копии великого шедевра.

Вряд ли можно сегодня найти картину, которая могла бы посоревноваться с «Моной Лизой» в известности и популярности. Чего, конечно, нельзя сказать о ее многочисленных копиях. Копии «Джоконды» создавались много лет и в таких количествах, что они почти полностью утратили свою ценность. Одна из таких картин долгое время находилась в мадридском музее Прадо, пока однажды искусствоведы не выяснили подноготную этого произведения искусства.

Как святой Себастьян стал покровителем людей нетрадиционной ориентации.

Конечно, сегодня не существует никаких чётких указаний или доказательство того, что святой Себастьян при жизни был человеком нетрадиционной ориентации. Но со временем образ этого святого приобрел крайне странный облик. Сочетание его телосложения, частичной или полной наготы, символизма стрел, проникающих в его плоть, а также скрываемой боли, которую испытывал Себастьян, привели к тому, что художники на протяжении веков писали картины со святым-мучеником, а в девятнадцатом веке и вовсе сделали его «иконой гомосексуальности». Но почему геи начали считать святого своим покровителем?

Ханна Хёх занималась живописью, коллажем, мастерила кукол и другие художественные объекты.

Она критиковала модные журналы и недосягаемый идеал красоты, боролась за права женщин и придумала коллаж... в начале XX века. Ее имя коллеги-художники забывали упомянуть в своих мемуарах, а нацисты стремились уничтожить ее работы. Шестьдесят лет Ханна Хёх творила, бунтовала и создавала новое женское искусство, воспевающее современную женщину - свободную от правил и запретов.

Новаторы, придворные портретистки и скандальные особы

Караваджо, Малевич, Пикассо, Левитан… Когда речь заходит об известных художника, то, как правило, на ум приходят фамилии мужчин, которые творили за мольбертом в разных стилях и в разных эпохах. Но были среди тех, кто решил посвятить свою жизнь живописи, и женщины. Они не только создавали прекрасные полотна и вносили свой вклад в мировую культуру, часто они становились первопроходцами, а то и шли против системы.