Что мы знаем о датском дизайне? Светлая цветовая палитра, минимализм, чистота линий, ничего лишнего – лучше меньше, да лучше. Однако именно в то время, когда формировался «стандарт» скандинавского дизайна, творил ювелир и дизайнер Арье Григст, бросивший вызов моде того времени. Криволинейные формы, крупные камни, рокайльные изгибы, теплый оттенок золота или чуть розоватый фарфор… Все, что он делал, казалось явившимся из сказки, украденным у тритонов или лесных фей. Может быть, таким оно и было в действительности?

Критики называют его украшения «наэлектризованными» - и действительно, его легкие, экспрессивные украшения будто искрятся. Многоцветные эмали и великолепно ограненные бриллианты соседствуют со старинным нефритом, а сам Ости Ли, как и многие азиатские дизайнеры, с невероятным мастерством и утонченностью сочетает национальные традиции с авангардными веяниями. И пусть журналисты соревнуются в ярких эпитетах, описывая его коллекции, сам Ости предпочитает говорить просто: «Мои украшения – это психоделика».

Бижутерию часто воспринимают как нечто несерьезное – ни золота, ни бриллиантов, какая тут может быть ценность? Однако именно отказ от дорогих материалов в пользу сплавов и поделочных камней (а еще раковин, кости, речного жемчуга…) позволяет дизайнерам развернуться в полную силу, работать масштабно и привнести немного красоты в жизнь каждой женщины независимо от ее достатка. Впрочем, и голливудские красавицы, и первые леди государств не отказывали себе в удовольствии надеть крупную брошь или броское колье в несколько рядов из бижутерного сплава, кораллов и яшмы, а винтажные украшения из «неблагородных» материалов теперь – предмет любви многих коллекционеров.

В истории Tiffany&Co. немало белых пятен, черных дыр, исчезнувших архивов и забытых имен – собственно, как и у любого известного бренда, существующего много лет. На заре двадцатого века компания выпустила два с лишним десятка роскошных брошей-орхидей, выполненных с потрясающей ботанической точностью. Они поразительны – и не меньше удивляет то, как сильно они отличаются от всего, что когда-либо создавали работавшие с Tiffany&Co. ювелиры. Кто же был их автором и почему, вспыхнув яркой звездой, был забыт на семьдесят лет?

Азиатская ювелирная индустрия сегодня развивается ускоренными темпами. И она отличается от западной. Речь идет не только о безумно сложном, избыточном дизайне украшений, любви художников к изощренным конструкциям, новейшим технологиям и древним традициям одновременно. «Женщина, создающая украшения для женщин» - это феномен современной азиатской культуры. Таких художниц сегодня немало, особенно в Китае – ведь кто поймет женскую душу лучше, чем другая женщина? Их украшения уходят с молотка за миллионы, хранятся в музейных собраниях, завораживают зрительниц на международных выставках… Одна из королев китайской ювелирной моды – это Венди Ю.

Эпоха модерна, пусть и трагически недолгая, подарила миру невероятное количество красоты – здесь и поразительная архитектура, и новаторская мебель, и рождение современного плаката, и, разумеется, потрясающее ювелирное искусство. Даже зодчие тех лет иной раз отрывались от масштабных проектов на создание подвесок и колец. А художники, посвятившие жизнь созданию украшений, сводили с ума модниц, возмущали общественность, открывали новые технологии, возрождали старинные – и сегодня их шедевры завораживают не меньше, чем столетие назад.

Азиатские дизайнеры сегодня «звучат» громче и решительнее, чем европейские. Сочетая в своих работах технологические инновации и тысячелетние традиции, современные тренды и древнюю поэзию, вместе с собственным творчеством они продвигают и культуру родной страны. Бао Бао Ван – восточная красавица, внучка председателя правительства КНР, светская львица, которая каждым появлением на публике в алмазах и жемчугах производит сенсацию, входит в число таких «ювелирных» послов китайской культуры. Ее цель – превратить «сделано в Китае» в синоним роскоши и безупречного качества.

Золотой век Голливуда – это время открытий и перемен, блистательных красавиц и удивительных фильмов. Картины, снятые в то время, навсегда вошли в историю мирового кинематографа, а актрисы, снимавшиеся в них, до сих пор остаются образцом для подражания и примером высокого стиля и непревзойдённой красоты. Они не просто играли в кино, но ещё и диктовали моду, в том числе и в украшениях. Их кинодивы часто заказывали у дизайнеров по собственным эскизам, а после с гордостью демонстрировали украшения публике.

Многие ли современные ювелиры могут похвастаться персональной выставкой в Лувре? А вот Анна Ху – может. Уроженка Тайваня, она покорила сердца американских знаменитостей своими драгоценными цветами и бабочками – и это в то время, когда найдется немало критиков, считающих, что талантливых ювелиров среди женщин нет. Ее украшения завораживают – настоящие золотые скульптуры, будто творения матери-природы, а не рук человеческих. А ведь все могло сложиться иначе, если б не… разбитые мечты.

Китайские ювелиры давно покорили мировой рынок украшений. Потрясающая детализация, непревзойденное качество, точно переданные образы, смесь западной и восточной культур, редчайшие материалы… Работы китайских мастеров можно увидеть и в роскошных бутиках, и на международных выставках, и в музейных собраниях. Однако Диксон Юн – один из тех китайских ювелиров, кто не только демонстрирует миру свой талант, но и продвигает ценности родной культуры.