Акварели Крис Килок Уиллиамс

Крис Килок Уиллиамс (Chris Keylock Williams) утверждает, что ее акварельные работы очень напоминают коллаж, где слой за слоем накладывается жизненный опыт, изображения и переплетения ответов. Проходят времена, меняются сезоны, но остается момент, запечатленный на картине. Каждая работа – это взаимодействие, баланс и контраст форм, элементов и событий. Их можно рассматривать вблизи, а можно отходить на расстояние – и каждый раз открывать в них что-то новое для себя. А еще художница говорит, что ее работы и ее жизнь – это одно и то же.

Детское и наивное в исполнении художницы Marijan Ramljak

Позитив бывает разным. Но самый приятный тот, который возвращает нас в детство, пусть на минуточку, но все же. Такой посланницей из детских грез можно считать лондонскую художницу и иллюстратора Marijan Ramljak, чьи незатейливые рисунки просто пропитаны детской непосредственностью и добротой.

Возникновение техники пастели относят ко второй половине XV века. Кому принадлежит изобретение этого рода живописи - неизвестно, но один из редчайших ранних листов с использованием пастели принадлежит Леонардо да Винчи. Словарь Брокгауза-Эфрона упоминает, что в луврской галерее хранится пастельный портрет старушки монахини, рисованный художником Дюмутье (отцом) в 1615 году.

«Камуфляжное» искусство Бэв Дулиттл

Имя американки Бэв Дулиттл (Bev Doolittle) прочно ассоциируется с так называемым «камуфляжным» искусством. Благодаря абсолютной силе своего таланта и упорной работе Бэв достигла тех высот, о которых многие современные художники могут лишь мечтать. Наполненные сложными визуальными деталями, ее работы очаровывают и покоряют зрителей, а коллекционеры всего мира мечтают заполучить картины художницы в свои собрания.

Традиции Японии и европейский модерн в творчестве Айя Като

Айя Като (Aya Kato) – молодая художница из Японии. Благодаря своему таланту и безграничному воображению она создает очень необычные картины, которые призваны объединить людей и показать им дорогу в новый мир.

«Мечтательная медитация» от Робин Юртон

Художница Робин Юртон (Robin Urton) создает картины, в которых соединяются человеческая мечтательность, священные мифы и духовные традиции. Ее искусство призвано открывать сердца навстречу красоте и учить людей замечать следы божественного присутствия в повседневной жизни. Сама художница называет свое творчество «мечтательной медитацией». Что ж, помедитируем?

Венеция в живописи Алекса Левина

Прекрасная, чарующая Венеция… Этот город неизменно ассоциируется у каждого из нас с каналами, гондолами и, конечно же, карнавалом. Именно последнее событие вдохновило художника Алекса Левина (Alex Levin) на создание серии картин, где главным элементом выступает своеобразный символ города на воде – карнавальная маска.

Картины Джима Уоррена

Возможно, вам не знакомо имя этого художника, но вам однозначно должны быть знакомы его картины. Его называют «живой легендой в мире искусства» и «мастером воображения» за уникальную способность завладевать сердцем и эмоциями зрителя. Его работы могут быть дикими и ошеломляющими точно так же, как сентиментальными и чувственными. Он в искусстве уже более 40 лет и все еще не утратил способности удивлять. Итак, перед вами – Джим Уоррен (Jim Warren).

Китайские женщины в набросках Ван Сяо Понга (Wang Shiao Pong)

Это не портреты, не зарисовки с натуры, не иллюстрации к тем или иным произведениям. Это наброски, - только так можно назвать оригинальные картины китайского художника Ван Сяо Понга (Wang Shiao Pong). Люди в самых разных образах, старые и молодые, веселые и грустные, красивые и не очень, и в основном женщины, - вот главное вдохновение художника и основная тема его произведений.

«Пиксельная техника» Анне Дрю

Анне Дрю (Annie Drew) из Девоншира всего 19 лет, но девушка уже успела стать известной благодаря изобретенному ей способу рисования – «пиксельной технике».