Наездники. Автор: Rafal Olbinski.

Большинство современных критиков и ценителей искусства, глядя на картины Рафала Олбински (Rafal Olbinski) сравнивают их с ранними работами знаменитого Сальвадора Дали. И совсем неудивительно, ведь вдохновившись творчеством непревзойдённого гения и мастера визуальных метаморфоз и парадоксов, он создал впечатляющую серию иллюстраций, в которой ловко объединив сюрреализм и символизм, запечатлел сюжеты полные тайн, загадок и скрытого смысла…

Танцы на набережной, 1899 год. Автор: Hugo Simberg.

«Раненый ангел», «Сад смерти», «Чёрт у котла», «Танцы на набережной» – это вовсе не названия фильмов ужасов, а художественные полотна финского художника-символиста Хyго Симбeрга (Нugo Simbеrg). На его картинах жизнь ходит бок о бок со смертью, добро противостоит злу, а ангелы ведут извечную борьбу с демонами, напоминая зрителю, что всё в этом мире уравновешено и скоротечно…

Причудливые и полные символизма картины Драган Илича (Dragan Ilic).

В сюрреалистических работах сербского художника Драган Илича (Dragan Ilic он же - Di Vogo) сочетаются, казалось бы, на первый взгляд несочетаемые вещи, в которых между собой тесно переплелись фэнтезийные мотивы и причудливые образы на фоне символических пейзажей, овеянных метафизической атмосферой. Всё это и многое другое, было придумано автором неспроста, ибо, таким образом, он не только провёл тонкую грань, между реальностью и вымыслом, но и показал зрителю то, насколько далеко может зайти подсознание, в поисках выхода…

Картины заирского художника Клоди Хана (Claudy Khan).

Зачастую, абстрактно-символические и в тоже время портретные картины заирского художника Клоди Хана (Claudy Khan) принимают женский облик, олицетворяющий достаточно широкий спектр мирских проблем, чем может показаться на первый взгляд. Властные и сильные, эти девушки несут в себе нескончаемый поток энергии, состоящий из богатого жизненного опыта и инстинкта. И совсем неудивительно, что работы автора не только производят на зрителя неизгладимое впечатление, но и заставляют задуматься над тем, что же происходит вокруг…

«Души на берегу Ахерона», 1898 год. Венгерский художник Адольф Хиреми-Хиршл (Adolf Hiremy-Hirschl).

О художниках-символистах можно сказать, что они умело, использовали игру света и тени, создавая немыслимые образы, поражающие воображение до болезненного восприятия и приводящие зрителя в необычное душевное состояние. И это малая часть того, на что были способны «творцы», порождавшие в своих работах мрачные, таинственные истории, полные трагизма и отчаяния. Их легендарные полотна, пропитанные древностью, религией, смертью и жестокостью, посей день, производят неизгладимое впечатление, пробуждая любопытство и интерес. В нашем обзоре подборка интригующих и будоражащих фантазию картин, демонстрирующих возможности нетривиального использования цвета, а так же волнующие сюжеты, раскрывающие самые потаённые закоулки человеческой души…

Картины с глубоким смыслом, созданные по воле муз. Автор работ: художник Агостино Арривабене (Agostino Arrivabene).

Талантливый итальянский художник Агостино Арривабене (Agostino Arrivabene) в своих работах умело сочетает экспрессионизм, символизм и даже фэнтези. Но все перечисленное лишь косвенно можно отнести к общепринятой стилистической классификации. Ведь картины, созданные по воле муз, не только передают смутные образы, навеянные чем-то иррациональным, но и полностью отображают внутренний мир и душевное состояние автора.

Проект «Woman’s work is never done».

На первый взгляд эта рука выглядит довольно странно, напоминая то время, когда девочки в школе на уроках труда баловались ниткой с иглой, прошивая ими кожу на ладони. Однако фотограф таким образом попыталась привлечь внимание общественности к традиционно «женскому» труду (уборке, шитью), который незаслуженно считается легким и практически незаметным.

Люди и свет в скульптурах Bernardi Roig

Издалека скульптуры испанского автора Бернарди Ройга (Bernardi Roig) можно принять за обычных, живых людей. Хотя, почему обычных, - обычные люди не попали бы в такие ситуации, в которых находятся эти: застрявшие меж двух колонн и уткнувшиеся носом в светильник, нагруженные целой вязанкой длинных светильников-бревен, стоящие на лестнице возле все тех же светильников... Это и есть визитная карточка скульптурных работ Бернарди Ройга: люди и свет, человек и огонь.

Gilbert Garcin: маленький человек в маленьком мире

Сейчас большинство людей начинают заниматься фотографией еще в школьные годы. Многие уже в 15 лет мнят себя великим фотографом. Gilbert Garcin стал им, когда ему исполнилось 70. Вместо того, чтобы быть почтенным дедушкой – пенсионером, он создал в своих фотографиях маленький мир, полный символов и аллюзий.