Когда мы наводим камеру на случайный предмет на улице или человека, мы обычно не ожидаем многого. Но среди огромного моря скучных фотографий, заполняющих фотопленку или память нашего смартфона, найдётся та одна-единственная, которая будет выделяться нам общем фоне. Можете называть это чудом или приятным сюрпризом. Если вдруг вам кажется, что снимок превосходит другие по композиции, стилю, освещению и чем-то напоминает классическую картину, возможно, вы только что столкнулись со «случайным» Возрождением.

Алексей Кондаков, украинский цифровой художник, который мастерски вписывает героев классических картин в современные сюжеты, снятые на улицах городов. Фигуры с известных средневековых полотен он помещает в метро, на рынки, в машины и многие другие привычные для нас места, но довольно необычные для персонажей старинной салонной живописи. Работы Алексея создают интересный контраст между тонким и выразительным искусством эпохи Возрождения и порой унылыми и скучными сценами бытовой повседневной жизни. Лучшие работы гения сюрреализма, иронии и парадоксов далее в обзоре.

Маньеризм - это стиль, возникший в 1530 году и просуществовавший до конца века. Он назван в честь maniera, итальянского термина, означающего «стиль» или «манера». Также известный как поздний ренессанс, маньеризм рассматривается как мост между Высоким Возрождением и периодом барокко. Маньеризм воспринял богато украшенную эстетику и адаптировал его как экстравагантность. Самые известные мастера маньеризма - Эль Греко, Пармиджанино, Джузеппе Арчимбольдо и другие. Почему же церковь созвала Тридентский собор в 1562 году, и как это событие связано с развитием нового маньеризма?

Французский художник и иллюстратор рукописей Жан Фуке был ведущим художником XV века во Франции и первым художником в Северной Европе, который стал последователем итальянского Возрождения. Известность и на службе у короля Карла VII. Знаковым произведением художника является «Меленский диптих», который является скандальным шедевром. Мнение о нем разнятся. В чем же провокационность главного творения Фуке и почему его посчитали кощунственным?

Мариано Фортуни-и-Мадрасо был одним из самых талантливых творческих умов своего времени. В основном он работал в Италии, был известен своими тканями в стиле модерн, в том числе шелковыми платьями со складками и бархатными шарфами. Почему современники называли его последним человеком эпохи Возрождения, и какими изобретениями славится этот недооцененный Леонардо?

Весенняя самоизоляция продемонстрировала интересную закономерность: в поисках вдохновения для создания собственных фотошедевров владельцы самых современных камер все равно обращаются к живописи прошлых веков. Превзойти тех, давно ушедших мастеров невозможно, какими бы темпами ни двигался вперед технический прогресс. Глядя на те произведения, трудно поверить, что создавались они во времена, когда Колумб только открывал Америку, а Англия еще была католической.

Шедевры Микеланджело дают уникальное представление о том, как художник творил и думал, а также позволяют проследить путь гения Возрождения. Микеланджело имеет невероятную биографию. Он прошел тернистый путь от ремесленника-каменотеса до великого живописца и скульптора. Микеланджело был необычайно известен еще при жизни, а сегодня его считают одним из трех гениев Возрождения.

Итальянский художник Тинторетто преуспел в создании грандиозных, эмоциональных и часто глубоко волнующих картин и портретов венецианской аристократии. Его биография полна легенд и загадок. Почему Тинторетто вел скромный образ жизни, несмотря на несметные богатства? Правда ли, что Тициан – величайший художник Венеции XVI века – видел в нем конкурента? А также история о том, как Тинторетто перехитрил своих соперников в конкурсе за роспись церкви.

Забытый портрет Рубенса, который пылился в коллекции лондонской семьи на протяжении 140 лет, был найден и выставлен на торги лондонского аукциона. 3,5 миллионов фунтов стерлингов на лондонском аукционе в этом месяце. Кто эта женщина и где картина пропадала все это время?

Представьте себя Богом, который трудится над самоназначенной задачей – создать Еву, красота которой будет считаться идеальной во все времена. Как демонстрирует история, вы будете разочарованы своими результатами. Поскольку физическая красота - это не установленный набор черт, а постоянно меняющаяся композиция, которую человечество время от времени разрабатывает само. Вот и Лукасу Кранаху Старшему удалось создать свой тип красоты, соответствующий своей эпохе и тенденциям своего времени.