Украшения, созданные Сибил Данлоп, кажутся пришельцами из далекого прошлого. В них можно представить аристократок былых эпох или героинь старинных легенд, однако свои эльфийские броши создавала она накануне Второй мировой войны… Творения ее рук завораживают, однако о самой Сибил Данлоп известно разочаровывающе мало. Что же мы знаем о женщине-ювелире, которая могла бы делать украшения для королевы Гвиневры?

Даниле-мастеру из сказки Бажова, может быть, и нелегко было создать каменный цветок, а вот зодчим, украшавшим в начале прошлого века фасады Санкт-Петербурга, отлично это удавалось. Проходя по улицам северной столицы мимо бывших доходных домов и других дореволюционных зданий, не каждый будет всматриваться в детали. Однако это стоит сделать – на фасадах можно увидеть самые разнообразные растения – от лотосов до подсолнухов.

Советский агитационный фарфор теперь – коллекционная ценность, а когда-то он служил средством пропаганды. Ленин среди живописных цветов, громкие лозунги, серп и молот, вплетенные в традиционные узоры русского фарфора… Самым ярким из мастеров этого направления по праву считается Сергей Чехонин. Только начинал он свой творческий путь с эстетского «буржуазного» искусства, а закончил побегом из Советского Союза…

Мы продолжаем знакомить нашего читателя с творчеством скандинавских художников 19-20 века, труды которых вошли в мировую сокровищницу изобразительного искусства. Сегодня в нашей публикации галерея картин финского живописца, яркого представителя романтического направления в изо-культуре финского модерна начала 20 века - Галлен-Каллелы.

Что первым приходит на ум, когда мы слышим эту фамилию – Маршак? Конечно, замечательные стихи и переводы советского поэта. Однако в конце XIX века никто не цитировал бы «вот какой рассеянный с улицы Бассейной». Имя Иосифа Маршака, «киевского Картье», когда-то звучало по всей Российской империи и ассоциировалось с роскошью, головокружительным успехом и невероятной любовью к своему делу…

Люси Дафф Гордон пережила крушение всех надежд, семейной жизни и «Титаника». Но именно она опередила модную индустрию почти на полвека, придумав все, что сейчас стало привычным – модные показы, выпуск одним брендом одежды, парфюмерии и аксессуаров, поэтические названия для новых коллекций и даже прототип современного бюстгальтера…

Красота нашего мира заключается не только в искусстве и природных объектах, но и в архитектуре в частности. Как правило, архитектуру России незаслуженно обделяют вниманием, а потому сегодня мы исправим это и расскажем о десяти самых влиятельных постройках на территории страны, которые были выполнены в стиле русского модерна.

Жак Дусе - главный модельер эпохи модерна.

Имя Жака Дусе слышал каждый, кому интересна мода. Это он, первый среди парижских кутюрье, выпестовал целую плеяду выдающихся модельеров, он же приобрел шедевр Пабло Пикассо «Авиньонские девицы» и собрал внушительную коллекцию предметов искусства – от рококо до модернизма. Однако о творчестве самого Дусе вспоминают редко – а ведь роскошными нарядами Дома Дусе в конце XIX века восхищались и аристократки, и парижская богема…

О Борисове-Мусатове часто пишут в минорном ключе – его картины, проникнутые грустью, навевают мысли об одинокой жизни, полной невзгод, непонимания и отвержения. Однако певец заброшенных усадеб, заросших прудов и призрачных дев за свою короткую жизнь успел обзавестись друзьями и стать образцом для молодых художников. А еще он любил – и был любим взаимно…

Украшения от Гайара.

Работы Люсьена Гайара знакомы каждому – пусть даже его имя остается неизвестным. Его изящные заколки, гребни и броши стали абсолютным воплощением «криволинейного» направления в модерне. Он прославлял недолговечную, текучую, изменчивую красоту – такой же быстротечной оказалась и его слава…