О талантливом русском художнике-эмигранте Борисе Григорьеве, творившем вначале ХХ века, Россия узнала лишь спустя полвека после его смерти, когда ретроспектива его работ, собранных по частным коллекциям, была представлена в музее Пскова. Именно тогда россияне смогли впервые получить представление о масштабе таланта и личности одного из самых значительных художников-портретистов русского зарубежья серебряного века, картины которого в наши дни на мировых торгах далеко перешагнули за миллионную отметку. В нашем обзоре - некоторые из них.

Художник из Белграда рисует необычайные космогонические полотна, одной из доминирующих черт которых является порядок расположения всех деталей. Каждая сцена занимает строго определённое место, образуя различные формы. Его искусство, помимо всего прочего, наполнено призывами к защите экологии в непревзойдённом стиле романтизма и экспрессионизма. Картины художника потрясающе тесно сочетают в себе сказки и реализм. Сам живописец заявляет, что он работает в стиле «магический реализм». Самые невероятные, завораживающие картины кисти сербского волшебника — далее в обзоре.

Борис Григорьев – один из самых загадочных российских художников Серебряного века, о котором в России, к сожалению, до последнего времени мало, что было известно. Его постигла участь многих творческих личностей, оказавшихся в круговерти революционных событий 1917 года. А разорванная история страны – на «советскую» и «досоветскую», с запретами и идеологическими правками, долго не позволяла нам познакомиться с талантами русского зарубежья. Итак, знакомьтесь - виртуозный график, портретист-фельетонист, выдающийся живописец своей эпохи.

Фильмы о кражах произведений искусства приносят огромные кассовые сборы благодаря своему интригующему действию. Однако даже если реальные кражи произведений искусства иногда были такими же впечатляющими, как на большом экране, последствия для мира искусства и истории оказались трагичными.

Фрида Кало – одна из тех женщин, которые имеют свой личный узнаваемый стиль. Несмотря на то что она жила в первой половине XX века, ее образ все еще вызывает эстетическое удовольствие. Если искусство – это форма самовыражения, то и мода тоже. А Фрида Кало умела плавно переходить от выражения внутреннего «я» к выбору своего уникального стиля.

Имя Винсента Ван Гога теперь стало именем нарицательным, синонимом цвета, драматизма и гениальности. Вот почему удивительно думать, что на момент его смерти в 1890 году Винсент продал только одну картину. Как же тогда можно объяснить посмертную славу Винсента, его популярность и тот факт, что его картины сейчас продаются за миллионы долларов? Винсент и весь мир всем этим обязан женщине по имени Джоанна Ван Гог-Бонгер.

Кустодиевская живопись - неповторима, её узнаёшь с первого взгляда. Яркая, красочная, жизнерадостная... Она вовлекает зрителя в водоворот праздника и жизни, бьющей через край. Кажется, что и сам автор должен был быть крепким здоровяком и невероятным жизнелюбом. Но, увы, весь этот праздник жизни Борис Кустодиев писал, будучи прикованным к инвалидному креслу и испытывая бесконечные адские боли.

В наше время высоких технологий художники, раздвигая границы современного искусства, зачастую отходят от традиционных живописных техник, пытаясь найти для своего творчества новаторские идеи и материалы. Но, есть и те, кто продолжает работать "по старинке". Польский художник Дамиан Лехошест - лучший среди таких мастеров. Он не ищет ничего нового, а просто создает реалистичные портреты в обычной масляной технике. Зато какие это портреты... Глаз не отвести.

Итальянская художница по имени Илария Лафронца (Ilaria Lafronza) с детства имела весьма необычное увлечение. Она писала миниатюрные копии знаменитых полотен великих художников прошлого. Такие маленькие картины Илария дарила своим друзьям и знакомым, которые неизменно испытывали при виде такого подарка неописуемый восторг. Шесть лет тому назад она решила, что стоит реализовать эту прекрасную идею на более масштабном уровне. Мини-холсты Лафронцы покорили сердца сотен тысяч людей по всему миру. В чём секрет создания уникальных картин художницы, далее в обзоре.

Древнейшее из известных человеку искусств в мире может поведать о первых представителях рода человеческого многое. Нарисованные или вырезанные на каменных стенах пещер древние изображения учёные находят по всему миру. Они отражают одну из самых ранних форм общения и самовыражения, демонстрируют развитие языка и письменности. Часто они кажутся современным людям слишком уж абстрактными, иногда на них можно узнать людей и животных, сцены из жизни и быт. Иногда рисунки несут некий тайный духовный смысл, который, возможно, никогда не постичь...