Гиперреализм в действии. *Портрет* разорванной карты от Марка Крилли

"Будто настоящее! Как в жизни!", - эти комплименты, как правило, являются самыми желанными для художников или скульпторов, чьи работы отражают действительность, изображая предметы, объекты или действия, знакомые нам не понаслышке. Талантливые мастера в состоянии так передать действительность на бумаге, в глине, бронзе или керамике, что только диву даешься, - неужели это все искусственное, несуществующее? Таким гением, который осмелился бросить вызов реальности, является художник Марк Крилли (Mark Crilley). Его арт-проект так и называется: Realism Challenge.

Художница Пэтти (Patty). Единственный в мире осел, умеющий рисовать

Пожалуй, пора забыть о стереотипе, что осел - существо глупое и упертое, и перестать называть так туповатых людей, которые не в силах понять элементарного. На самом деле ослы - умные и талантливые животные, которые умеют не только жевать траву и греться на солнышке, возить тележки по парку и выпрашивать у людей морковку, но и рисовать яркие абстрактные картины акварелью или масляными красками. Такой художник, осел по имени Пэтти (Patty), живет в бристольском центре HorseWorld.

"Беременность". Детское воображение в иллюстрациях Пьеретты Диаз (Pierrette Diaz)

Сказочный мальчик Питер Пен не хотел взрослеть, чтобы не расставаться с тем удивительным миром детских фантазий, в который взрослым и серьезным людям вход заказан. Маленькие дети, не будучи обремененными тяжестью изгрызенного гранита науки, в своих грезах взлетают так высоко, что наш мир выглядит оттуда совсем другим. А что именно дети видят, погружаясь в пучины воображения и взлетая на крыльях фантазий, изобразила художница Пьеретта Диаз (Pierrette Diaz) в забавной серии иллюстраций.

Картины, созданные при помощи непрерывной линии

Любителям головоломок, лабиринтов и прочих «замысловатых» развлечений, рисунки одного из посетителей популярной социальной сети Reddit, который публикует свои работы под именем "Renbo", придутся по душе. Особенность его художественного мастерства в том, что создает он их при помощи одной непрерывной линии.

Романтические осенние портреты Брэда Канкла (Brad Kunkle)

Морозной зимой мы не можем дождаться теплого лета, а жарким летом - прохладной осени с ее янтарно-желтыми аллеями, небом мягкой и нежной синевы, на котором солнечные лучи уже не кажутся огненными раскаленными копьями, и влажным вкусным воздухом, который не сушит губы, а нежно касается их, чуть только подует легкий ветер. Удивительные картины, пропитанные этой осенней романтикой, пишет американский художник Брэд Канкл (Brad Kunkle), изображая на каждой из них загадочных девушек, окутанных шлейфом из золотых листьев.

Сюрреализм и шрифт Брайля в необычных картинах Роя Нахума

Имеющий уши, да услышит. Имеющий глаза, да увидит. А что делать тем, кто лишен зрения и слуха? Жить в темноте и тишине, не имея возможности увидеть мир вокруг, насладиться замечательными произведениями искусства, услышать великолепную музыку, посетить театр или кино, наверняка невыносимо. Чтобы облегчить участь этих людей, дизайнеры разрабатывают массу устройств и приспособлений для быта, а израильский художник Рой Нахум (Roy Nachum) придумал, как приобщить их к искусству, в частности, к живописи.

Трехмерные рисунки простым карандашом от Nagai Hideyuki

Молодой японский художник Нагаи Хидеюки (Nagai Hideyuki) терпеть не может двухмерного, плоского искусства. Как он говорит в своих интервью, они его раздражают. Поэтому все рисунки, наброски и скетчи, автором которых является этот талантливый иллюстратор, выглядят так, словно их можно снять с холста и унести с собой. Или же просто потрогать. Иными словами, в блокноте Нагаи Хидеюки рождаются трехмерные произведения искусства, с которыми мы сегодня и познакомимся .

Брутально-милая живопись. Символически ужасные картины Ai Shinohara

Молодая японская художница Аи Шинохара (Ai Shinohara) своим творчеством одновременно пугает и радует, умиляет и ужасает. Ее картины вызывают гремучую смесь эмоций, которая способна взволновать даже самого спокойного и уравновешенного человека. Казалось бы, где здесь причина для волнений, ведь на каждой картине мы видим прелестных девочек, красивую флору и фауну. Но присмотревшись, понимаешь, что не так просты прелестные девочки в окружении красивых цветов, и что это все таит в себе глубокую авторскую философию.

Картины, нарисованный натуральными пигментами цветов, ягод и листьев

Австралийский автор Скотт Марр (Scott Marr) уже известен читателям Культурологии благодаря своим экспериментам с пирографией, точнее, выжиганию по виниловым пластинкам. Творчество этого художника интересно со всех сторон, начиная от сюжетов и образов, заканчивая техникой и материалами, которые он использует в работе. В частности, пирографию он сочетает с традиционным методом рисования, вот только материалы использует необычные. Вместо гуаши, акварели, акрила или масла он берет натуральные "краски" у самой природы - напрямую.

Дождливые акварели Марка Алланте (Marc Allante)

Рано или поздно художник, избравший инструментом для творчества акварель, понимает, что у него восхитительно получается рисовать дождь, брызги, весенние картины, позволяя краске свободно растекаться по бумаге, тем самым формируя новые образы и настроения, вдохновляющие публику и создающие умиротворенное настроение. Не стал исключением и французский художник Марка Алланте (Marc Allante), чьи акварели сегодня в центре нашего внимания.