Путь к творчеству у каждого художника свой… Одни – наметив цель с детства, следуют по этому пути изо дня в день, совершенствуя свое мастерство. Иные – лишь к средине жизни открывают в себе талант и стремительно наверстывают упущенное время. Именно к последним счастливчикам и относит себя художник-самоучка из Карелии Константин Романов. И что удивительно, благодаря японским критикам от искусства, которые, как никто, знают в акварели толк, мастер буквально ворвался в художественную среду современных русских акварелистов и занял достойную ступень.

И до чего только не додумываются художники, чтобы завоевать внимание публики. И посему, чего только мы не увидим на просторах инета: и восхитительного, и вопиющего, и из ряда вон выходящего. Но, необычное творчество американского мастера акварельной живописи Чарльза Л. Петерсона, думается, заденет каждого за живое, так как все мы люди, а людям свойственна память... Память о родителях и близких, о местах дорогих сердцу и о многом другом. Мастерски соединив места памяти и образы, связанные с ними, художник пишет картины с призраками из прошлого.

Все в один голос твердят, что акварель самая сложная и "капризная" краска в искусстве живописи. И это действительно так. А теперь, вдумайтесь, до какой же степени нужно обладать мастерством, чтобы акварелью изобразить зимний пейзаж, причем так, чтоб зритель в него поверил... О том, как изображают акварелью снег художники, какие цвета и приемы используют, а также несколько слов о каждом из них - в сегодняшнем нашем обзоре.

Фирс Журавлев - один из крупнейших мастеров жанровой живописи второй половины XIX века в России. Для его творчества характерны повествование, преднамеренное преувеличение и даже карикатура. Но полотно, которое будет рассмотрено ниже, далеко не карикатурное. Картина «Перед венцом» отражает трагический сюжет. Почему же героиня плачет? И какое звание получил художник за эту работу?

Сегодня акварель очень востребованная техника, ею увлечены очень многие именитые живописцы, возведшие ее в ранг высокого искусства. Международные фестивали и выставки, экспозиции в музеях и галереях, — всюду витает дух акварели. В нашей публикации мы представим вам самых лучших современных представителей этой техники, которым удалось овладеть ею в совершенстве и научиться создавать работы невероятной красоты.

В современном мире живописи постоянно идут творческие эксперименты. И так как культура перформанса требует всегда чего-то нового и необычного, художники воплощают в своих работах самые невероятные идеи, совмещая разные стили, порой даже несовместимые. И сегодня в нашей публикации яркая и потрясающая галерея картин одной из преуспевших в новаторском искусстве художниц. Ее имя - Жаннет Гишар-Бюнэль. Думается, что сочные и смелые картины, перекликающиеся со стилями прошлого века и созвучные нашему времени, впечатлят и мало кого оставят равнодушными.

Алексей Кондаков, украинский цифровой художник, который мастерски вписывает героев классических картин в современные сюжеты, снятые на улицах городов. Фигуры с известных средневековых полотен он помещает в метро, на рынки, в машины и многие другие привычные для нас места, но довольно необычные для персонажей старинной салонной живописи. Работы Алексея создают интересный контраст между тонким и выразительным искусством эпохи Возрождения и порой унылыми и скучными сценами бытовой повседневной жизни. Лучшие работы гения сюрреализма, иронии и парадоксов далее в обзоре.

Тема любви – одна из самых популярных в искусстве, и картины известных художников не стали исключением. Яркие, романтические, чувственные и эмоционально насыщенные, они позволяют окунуться в необычный водоворот эмоций. Какие же картины и каких мастеров искусства сегодня являются самыми яркими воплощениями романтической темы – то, о чем мы расскажем сегодня.

Картина Уокера приобрела особую популярность после выставки 2016 года «Падшая женщина», которая проходила в лондонской больнице для подкидышей. Картина стала обложкой для путеводителя на выставку. Работа Уокера даже стала мемом (мгновенно узнаваемым изображением в политических и юмористических мультфильмах). Конечно, реальность ситуации, которую нарисовал Уокер, вряд ли была поводом для юмора, ведь сюжет касался брошенных детей и женщин.

Эдвард Мунк был одним из немногих художников, чьё интимное самовыражение положило начало новому направлению модернистского искусства. Опираясь на свою собственную беспокойную жизнь, его всемирно известные произведения стирают тонкие грани между страхом, желанием, страстью и смертью, тем самым вызывая различного рода воспоминания, мысли и ощущения.