Он писал масштабные мифологические и библейские сюжеты, а прославился своими картинами, где изображал обычных крестьян и сельские пейзажи. Можно попробовать представить такой сюжет: армия скелетов совершает насилие над живыми, грабя их, повсюду сея смерть и страх. Похоже на дешёвый фильм ужасов? Нет! Гениальное полотно Питера Брейгеля Старшего «Триумф смерти»! Что хотел сказать зрителю и зашифровал в этой загадочной картине великий художник Северного Возрождения?

Сегодня бытует мнение, что с «протекцией или папиными деньгами легко выбиться в люди». Но история знает и другие примеры. Так, великий художник Василий Тропинин, «Кружевница» которого известна всем, был крепостным. И вольную граф Марков отказывался ему давать несмотря на требования просвещённого общества и посулы простить крупный карточных долг. Но вольную художник получил только в 47 лет в качестве Пасхального подарка. Но творить ему это не мешало…

Кем был на самом деле великий живописец Эль Греко? Откуда пришёл и как жил? Этими вопросами часто задаются не только именитые искусствоведы, но и простые зрители его неземных полотен. Испанский художник на заре своей карьеры вдохновлялся византийской иконной традицией, после ранним испанским и итальянским Возрождением. В итоге он создал собственный неподражаемый стиль, который превзошёл все традиции искусства тех времён. Эль Греко был не просто художником, он был творцом истории.

Это легендарное полотно - одно из самых подробных и шокирующих картин эпохи барокко. Оно продемонстрировало всему миру искусства мастерство и талант женщины-художника - миру, который был полностью занят мужчинами. Эта культовая работа скрывает в себе довольно тёмный секрет, личную драматическую тайну Артемизиии Джентилески. Так в чём же заключается главная загадка «Юдифи, обезглавливающей Олоферна»?

Свои легендарные «Чёрные картины» испанский художник Франсиско Гойя рисовал как фрески на своей вилле «Кинта дель Сордо» в течение четырёх лет. Это весьма необычные настенные росписи, они тёмные и временами несколько пугающие, что мурашки начинают бегать по телу. Гойя является художником преимущественно романтического стиля. Почему же он создал такие мрачные картины и какой тайный смысл в них вложил — далее в обзоре.

Еще недавно, пару десятилетий назад, существовала традиция – носить при себе (в кошельке обычно) фотографии близких, фотографии маленькие, портретного типа. Примерно так же поступали и раньше, намного раньше, задолго до изобретения фотографии. Только тогда изображения близких или просто важных людей носили спрятанными в футляре, под стеклом, в обрамлении оправы из серебра или даже золота. Портретная миниатюра была исключительно популярным жанром изобразительного искусства на протяжении нескольких веков.

Полотна Босха уникальны в своей эксцентричности. Искусствоведы по-разному трактуют эту характерную особенность его творчества, а некоторые предпочитают и вовсе не замечать её. Кто-то рассматривает гротескные причудливые образы произведений художника в свете его чрезмерной впечатлительности или психотической навязчивой идеи о грехе. Другие, напротив, видят в этом невероятно глубокие знания Священных Писаний и очень чёткое их понимание. Кем же был великий мастер: тайным еретиком или истинным христианином? Скрытый смысл и неожиданные грани его творчества — далее в обзоре.

В музее искусств Карнеги много лет находился портрет знаменитой герцогини Изабеллы Медичи, и никто не сомневался, что именно она изображена на холсте. И вот в один прекрасный день что-то пошло не так. И хорошо, что не так. Все дело в том, что эксперты усомнились в подлинности картины и в итоге оказались правы. На полотне изображена совсем другая Медичи. Вернее, ее фотошоп-версия. Впрочем, обо всём по порядку…

В последние годы искусство всё больше дискредитируется. Появляются всё более и более сомнительные «шедевры», которые захламляют галереи по всему миру. Это «искусство» лебезит перед людьми, которые, как это не парадоксально, ничего в нём не понимают. Или считают, что понимают слишком много. Когда-то всё было не так — искусство вдохновлялось, и оно вдохновляло. Конечно, у него есть и тёмная сторона. Аристотель сказал: «Цель искусства — изображать не внешний вид вещей, а их внутреннее значение». Помните об этом, когда будете рассматривать картины великих художников далее в обзоре.

Текущая ситуация в мире дала повод многим институтам культуры пересмотреть своё отношение к искусству. Всё чаще звучат призывы отказаться от всего русского, в том числе и от культуры. Некоторые музыкальные коллективы отказываются от исполнения музыки русских композиторов, а теперь очередь дошла и до живописи. Лондонская Национальная галерея создала прецедент, решив официально изменить название картины Дега «Русские танцовщицы», написанной ещё в 1899 году. Возможно, в ближайшее время произойдёт переименование и других картин Эдгара Дега из этого цикла. Они хранятся в разных музеях мира и частных коллекциях.