Повседневность может вдохновлять художника, а сцены из обычной жизни простых людей заслуживают того, чтобы быть воспроизведенными на холсте, – вот, наверное, та основная идея, которая вложена в работы американского живописца XIX века Генри Мослера. Это был один из ведущих мастеров Нового Света, и прославился он не замысловатыми сюжетами из древней мифологии и не массивными и яркими историческими полотнами, а камерными, спокойными, но бесконечно выразительными картинами, которые отражали просто жизнь, с ее буднями и праздниками, полную деталей, эмоций, скрытого драматизма.

Сегодня мы рассмотрим «Сватовство майора», шедевр русского художника Павла Федотова. На полотне обсуждаются темы любви, денег и престижа, которые не теряют актуальности и сегодня. Серьезные темы художник мастерски воссоздал в комичной, на взгляд, ситуации. Давайте исследуем этот недооцененный русский шедевр.

Абсолютно точно нет ни одного человека, который глядя на творения Гойи остался бы равнодушным или хотя бы не поразился увиденному. Но не все рискнут даже взглянуть на эти фрески. «Черная живопись» Франсиско Гойи была создана более 200 лет назад, но и по сей день поражает своей фантастичностью и ужасом.

За новшества в технике картин, навязчивую сатиру его работ и личную веру в то, что видение художника важнее традиции, Гойю часто называют «первым из современных». Его бескомпромиссное изображение реальности своего времени знаменует начало нового искусства XIX века.

10 июня 1819 г. родился знаменитый [B]французский художник[/B], один из основателей реализма [B]Гюстав Курбе[/B]. Выставки его картин постоянно сопровождались громкими скандалами: стремление художника максимально правдиво изображать жизнь во всей ее неприглядной наготе приводило к обвинениям Курбе в излишнем натурализме и прославлении безобразного. Его стиль называли ню-реализмом, реалистичной эротикой и т. п. Живопись Курбе вызывала возмущение и рядовых горожан, и даже императора.

Акварели Се Мин-Чжана - как глоток свежего воздуха среди современного искусства. Это удивительно теплые по атмосфере и лиричные в своих сюжетах картины, на которых художник акцентирует внимание на обычных, но в то же время очень понятных каждому деталях.

Когда речь заходит о таких направлениях в изобразительном искусстве, как реализм и гиперреализм, в памяти невольно «всплывают» нарисованные портреты, которые практически невозможно отличить от фотографий. Талантливый американский художник, увлекшись реализмом, решил сместить акценты с человеческих лиц на удивительные природные пейзажи.

Анна Выпых (Anna Wypych) пишет поразительные картины в стиле фигуративного реализма. Еще будучи ребенком, Анна осознала, что непременно станет художником. Получив международное признание, молодая польская художница не перестаёт поражать зрителей и критиков смелыми и талантливыми работами.

Пьяные закаты, пижонские винтажные автомобили, переделанные обложки музыкальных альбомов и искажённые кадры из старых фильмов — вот что занимает Эрика Уайта, в прошлом — успешного иллюстратора, ныне — ничуть не менее успешного живописца из Нью-Йорка.

Мэри Пратт (Mary Pratt), которой в этом году исполнилось 78 лет, считается одним из лучших художников-реалистов Канады. Она уже была замужем за известным канадским художником Кристофером Праттом (Christopher Pratt) и воспитывала четырех детей, когда в ее жизнь вошла живопись. В то время семья жила в крошечной деревушке на южном побережье Ньюфаундленда. Пратт начала писать маслом и делать наброски повседневных предметов и бытовых сцен, работая почти в полной изоляции от внешнего мира.